相較于蹬缸、蹬桌等“重蹬技”，蹬傘作為“輕蹬技”更顯靈活、柔韌。蹬傘在蹬技中也是難度最高、最吃功的雜技節目之一，因其不僅需要演員功底扎實，才能做到以腳尖或手腳并用的形式將道具傘邊蹬邊轉，還需根據舞臺燈光、服裝等外力因素，對自身力度、肢體進行調整，從而細膩自然地完成表演。

想要順利上臺演出，必先刻苦付出。最初練習，先從穩傘邊這一基礎開始找感覺，重復地練功，后加入翻傘、走傘邊等動作加強訓練。練習時，演員們長時間躺地不起，偶爾甚至練到腿抽筋。

經過時間積累和經驗沉淀，抓準人與傘之前的平衡點，控制好雨傘下落重心，才能把每個動作處理得干凈利落。

在《化·蝶》劇中，蹬傘主要被安排于梁祝雨巷情別一幕。劇中編排了12位雜技演員與12位舞蹈演員相互配合，共同組成一支龐大表演團隊，表演借助輕巧靈便的畫傘為載體，結合蹬傘、舞蹈以及戲劇，在婉轉深情的配樂中層層遞進。

在排練時，導演和老師們還會依據不同演員的形體條件，逐一耐心梳理細節，上至手臂彎曲的幅度，下到腳尖踮起的高度，皆不斷調整，進而達到風格統一、技藝協調。節目中的一個創新表演——“對拋”，融合了拋接、對手技巧，以1位演員躺地蹬傘、1位演員站立舉傘的方式，互相將傘拋至對方手中及腳尖，單是此動作便練習了3月有余，直至整體和諧悅目。

同時，我國著名舞美設計秦立運老師，根據梁山伯和祝英臺“三年同窗，一朝分別”的情境，融合現代審美和傳統美學，悉心設計制作了意韻無窮的舞臺美術布景。

通過大氣縹緲的舞美意像，描繪出一幅江南煙雨里，小橋孤佇、石階盡斜、遠山如黛之凄美畫卷，與一個個柔媚優美的蹬傘、舞蹈動作及一把把水墨匯聚的畫傘相疊加，給予觀眾如詩如夢般的視覺享受。

兩年籌備，一夕上演，千年絕戀，亙古不變。《化·蝶》目前已在廣州大劇院、佛山大劇院及順德演藝中心大劇院成功開展巡演，往后還將前往深圳、澳門等地，陸續把中國傳統梁祝故事通過多元藝術語言及現代舞臺手法，把劇中為愛抗爭、忠貞不渝的精神展現給全國、全世界的觀眾！